Francis Bacon fascine les écrivains. Figure iconique inépuisable, il inspire un roman à Maylis Besserie et un roman graphique au duo Franck Maubert-Stéphane Manel. Ils parviennent à saisir quelque chose du génie du peintre et à créer des univers troublants et envoûtants, à la hauteur de son œuvre.
Impressionnante de maîtrise, de variété et de précision, la troupe du Théâtre du Soleil présente un magnifique spectacle, de et par l'Américain Richard Nelson, Notre vie dans l'art, inspiré de l'autobiographie de Constantin Stanislavski.
Toute la courte vie de Jean Colin d'Amiens n'a été que peinture et écriture. Atteint de la maladie de Charcot, il a abandonné la première pour la seconde, faisant quelque chose de cette douleur. Il faut lire son Journal, s'imprégner d'une langue rude, découvrir sa vie et comprendre la grande beauté d'un renoncement.
La poète et artiste Etel Adnan (1925-2021) n'a été que bien tardivement reconnue. La publication concertée de trois livres, en particulier d'un nouveau recueil, vise à rattraper ce retard. Mais si ces textes témoignent d'une grande variété, on y perçoit de vrais problèmes et de troublantes ambiguïtés.
Considérée comme le fer de lance du renouveau du comics outre-Atlantique, la série Saga arrive au mitan de sa narration. Gigantesque épopée familiale qui oscille entre science-fiction et fantastique, elle témoigne d'une imagination débordante, d'un entremêlement virtuose de réel et de fantaisie, ainsi que d'une dimension sociale et politique évidente.
C’est peu dire que le spectacle imaginé par le célèbre metteur en scène polonais Krystian Lupa à partir des Émigrants de W. G. Sebald était attendu. Ambitieux, dense, éprouvant, c’est un moment de théâtre intense dont EaN vous propose deux lectures.
Avec le cinquième tome du Journal de travail – 1977-1988 de Patrice Chéreau, nous continuons de plonger dans l’univers intérieur d’un grand créateur. Et c’est toujours aussi passionnant ! De Judith Therpauve à Hamlet, nous découvrons, au plus près, dans le pli de ses notes, dans le quotidien de l’artiste, la conception d’un théâtre militant qui s’éprouve et une décennie véritablement charnière.
La rétrospective consacrée à Mark Rothko à la Fondation Vuitton présente ses toiles en si grand nombre qu’on pourrait craindre que cette exposition ne les éteigne ou en atténue la puissance. Malgré l'accumulation, quelque chose de sa peinture résiste et le spectateur s'interroge tout autant sur la force de cette peinture que sur ce que signifie la regarder et s'y confronter vraiment.
La juxtaposition des deux expositions que la BnF consacre en ce moment à la photographie a l'intérêt de nous faire embrasser deux âges esthétiques sans doute moins contradictoires qu'il ne semble : il s'agit, dans l'une et l'autre, de faire apparaître un travail sur la matière.
An Irish Story, le spectacle seule en scène qu'écrit et interprète Kelly Rivière, constitue une performance à tout point de vues. Un fascinant jeu de miroirs sublimé par une interprétation virtuose qui révèle les fantômes d'une vie et explore une existence portée par le théâtre.
Entrer dans l'exposition que consacre actuellement le Jeu de Paume à la photographe britannique Julia Margaret Cameron (1815-1879), c'est entrer dans un autre espace temporel. La scénographie minimaliste parvient à développer, sans prétention aucune et avec une grande précision, cette « captation de la beauté ».
Dirigé par Mathieu Macheret, l'ouvrage collectif Raoul Walsh en jeux examine les différentes facettes d'un cinéaste qui incarne l’universalité du cinéma américain entre le temps du muet et l’âge d’or hollywoodien.
